Dahnielson

Dialog

”You can write it allright, George, but you can’t fucking say it!” — Harrison Ford

Dialog för duken är annorlunda än för scenen. Teaterdialog används för att berätta historien med, filmdialogen är ett supplement för historieberättaren när han inte kan berätta historien i bilder fullständigt. En svag punkt hos många manuskript är att de berättar historien med dialog än beskrivningar. En del saker kan dialog inte göra för ditt filmmanus: dialogen kommer inte att lösa dina historietekniska problem. Tiden då publiken accepterade att detektiven radade upp bevisen i hergårdens matsal i filmens slut är över. Visa det – säg det inte! Är nyckelorden. Låt inte dialogen fylla utrymme, film är ett rörligt medium och förväntar att röra sig. Bläddra snabbt igenom ett komplett manus, om det är mycket svart på högermarginalen så är det förmodligen för mycket dialog gentemot beskrivningar.

Karaktärer som beskriver sig själva för oss eller upprepar det vi redan faktiskt ser på duken, som ”Åh! någon knackar på dörren. Bäst jag öppnar.” Säger inget vättigt utan snackar endast skit, och det är din skyldighet och ansvar som författare att få dem att hålla käft. Och monologer fungerar således inte särskilt ofta på duken. Som god regel är att i filmdialoger undvika förstärkningsord eftersom förstärkningen ska ligga i själva handlingen. Alltså är ”Jag är rädd” bättre än ”Jag är väldigt rädd” (visserligen är repliken “jag är rädd” meningslös på film, men det var bara ett exempel…) Kom ihåg att filmdialog inte är realistiskt vardagstal, eftersom det innehåller så mycket upprepningar och klumpiga formuleringar, men inte heller för konstruerat. En bra dialog låter självklar och naturlig, vad man efterbilda från vardagens sätt att tala är tal i mun på varandra och avbrutna meningar, men det sistnämnda ska man vara försiktig med. Allt för många avbrutna meningar låter ansträngt och jobbigt. Men allt ligger inte i handling och dialog, undertext är en lika stor del av det hela. Undertexten är det man säger kontra det man egentligen menar och visar med kroppsspråket. Det viktigaste är inte vad karaktären säger, utan snarare vad han inte säger.

Dialogen är en funktion av karaktären. Om du känner din karaktär, kommer din dialog att flyta enkelt i linje med din historia. Att skriva dialog är en inlärningsprocess. Det blir enklare ju mer man skriver. Dialogens funktion? Dialog är relaterad tilldin karaktärs behov. Vad ska dialogen göra? Dialogen måste kommunicera information eller fakta om din historia till publiken. Den måste föra historien framåt. Den måste etablera karaktärernas relationer. Den måste göra din karaktär riktig, naturlig och spontan. Den måste frigöra karaktären. Den måste frigöra konflikten i historien och karaktärerna. Kommentera handlingen. Den måste visa upp karaktären. Dialog kommer ut från karaktären. Känn din karaktär och den börjar tala till dig och säga vad den vill säga och tala om för dig vad den vill säga och höra. Så känn din karaktär. En bra dialog är klar, snabb, talbar och verklig.